La piel como frontera entre el yo y el mundo exterior

La piel es el órgano más grande del ser humano y también constituye la frontera entre nuestro mundo interior y exterior. La piel nos da nuestra identidad tangible única y mantiene unido nuestro mundo físico interno. Sin piel, seríamos una masa informe.

A lo largo de los siglos, artistas y científicos han sentido una gran fascinación por la piel como límite, pues ¿qué se esconde bajo esta membrana que separa el mundo interior del exterior? El estudio anatómico del cuerpo humano permitió representar el mundo interior con la mayor precisión posible y comprender mejor la máquina biológica que es el cuerpo. Con SKIN, continúo esta tradición. El concepto de piel como límite o membrana me ofrece infinitas posibilidades como artista visual. Como resultado, SKIN se ha convertido en un proyecto continuo, cuyas primeras obras surgieron en 2005.

La frontera entre el yo y el mundo exterior
Una piel define algo más que una frontera entre el cuerpo interno del yo personal y lo impersonal del mundo exterior. El espacio bajo nuestra piel es indiscutiblemente nuestro espacio personal, pero el espacio inmediatamente posterior es en muchos sentidos público. Esto convierte inmediatamente en un punto de discordia dónde acaba nuestro “yo” y empieza el mundo exterior.

En este sentido, la piel forma una frontera mental, una barrera entre nuestra propia integridad corporal y el espacio público social, económico y político que hay más allá.

Una copia de mi documento de identidad
La piel como metáfora del límite físico de nuestra identidad individual ha sido el inicio de una larga serie de autorretratos. Utilizando moldes de silicona de mi piel, obtuve una copia exacta de mi propia piel única. Esta piel podía usarla y manipularla físicamente. La metáfora de la piel me permitió cuestionar temas universales.

Así, lo interior se convierte en exterior (Pietà) y lo positivo en negativo (Imago / Self-portrait 5). También podría estirar literalmente mi piel (Personal space / Self-portrait 12) o aplicarla como cobertura sobre una “almohadilla” preexistente. Un ejemplo de ello es Torso / Self-portrait 6, donde utilicé el Torso Belvèdere como “posavasos”.

En mis versiones de este Torso, me estoy midiendo literalmente con el símbolo de la escultura y, por tanto, de mi identidad cultural. ¿Qué es “la imagen fiel”? Con esto me refiero al tema del “icono vera”, tan importante en la historia del arte: ¿cuánto “yo” se necesita para un autorretrato?

Identidad y espacio personal
En última instancia, la cuestión es hasta dónde llega nuestro espacio personal y cómo ha surgido y se ha definido la etiqueta social, económica y política al respecto. La etiqueta y las convenciones tienen una larga historia cultural, pero su forma se redefine constantemente. Las fantasías e historias colectivas que forman están en constante cambio, ya sean personales, políticas o religiosas. Juntos, dan forma a nuestro espacio personal virtual ficticio, formando historias que son muchas veces más poderosas que la realidad. Esto es lo que me inspira constantemente como artista visual.