{"id":8083,"date":"2023-11-22T04:03:32","date_gmt":"2023-11-22T03:03:32","guid":{"rendered":"https:\/\/casparberger.com\/pongase-en-contacto-con\/"},"modified":"2026-04-21T08:50:27","modified_gmt":"2026-04-21T07:50:27","slug":"pongase-en-contacto-con","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/casparberger.com\/es\/pongase-en-contacto-con\/","title":{"rendered":"INFO"},"content":{"rendered":"\t\t
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Caspar Berger<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t
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Caspar Berger hace arte conceptual en el que la actualidad y el canon hist\u00f3rico del arte desempe\u00f1an un papel fundamental. En \u00e9l, el autorretrato y su propio cuerpo suelen ser el punto de partida de obras en las que temas como la libertad, la mortalidad y los sistemas pol\u00edticos (de creencias) desempe\u00f1an un papel importante. Para ello, Berger utiliza una gran variedad de materiales, como bronce, plata, oro, silicona, epoxi, madera y fieltro, as\u00ed como v\u00eddeo y multimedia o una combinaci\u00f3n de ellos. La obra de Caspar Berger se divide en una serie de extensas series, cuyos temas son: SKIN, SKELETON, UNIVERSE y SPIRIT.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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En SKIN<\/a>, el punto de partida es la piel humana. La piel define la frontera entre el cuerpo interno del yo personal y lo impersonal del mundo exterior. Para SKELETON<\/a>, Berger utiliz\u00f3 una tomograf\u00eda computarizada para crear una copia exacta en 3D de su esqueleto en 2012. Nuestra identidad “eterna”, la identidad que puede decir algo sobre qui\u00e9nes \u00e9ramos incluso despu\u00e9s de morir, es el punto de partida. En UNIVERSE<\/a>, Berger se centra en el espacio que ocupa el ser humano en las situaciones sociales y pol\u00edticas. Qui\u00e9nes somos en relaci\u00f3n con nuestro espacio f\u00edsico, social y pol\u00edtico, y c\u00f3mo se relaciona nuestra identidad \u00fanica con las fantas\u00edas colectivas que nos han dado forma. Y en SPIRIT<\/a>, la serie de proyectos lanzada m\u00e1s recientemente, Berger explora el tema de las actitudes vitales y las cuestiones vitales que surgen de la deficiencia humana. No s\u00f3lo se aplica aqu\u00ed el significado sobrehumano del Esp\u00edritu, sino tambi\u00e9n la actitud mental que uno puede adoptar en nuestro entorno social, pol\u00edtico y societario.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Berger naci\u00f3 en Utrecht (Pa\u00edses Bajos) el 24 de enero de 1965. Estudi\u00f3 Formas Pl\u00e1sticas y Espaciales en el AKI de Enschede de 1984 a 1990. All\u00ed recibi\u00f3 clases de Maja van Hall, Ad Gerritse, Albert van der Weide, Helen Frik y Hans <\/span>Ebeling<\/span> Rey. No se trataba de escultura cl\u00e1sica, sino de la composici\u00f3n de una escultura. Berger realiz\u00f3 obras de t\u00e9cnica mixta de construcciones abstractas combinadas con v\u00eddeo. Durante su <\/span>post-acad\u00e9mico<\/span> en la Academia Jan van Eyck de Maastricht, de 1990 a 1992, se inspir\u00f3 en la obra de videoartistas como Bill Viola, Bruce <\/span>Nauman<\/span> y Nam <\/span>June<\/span> Paik<\/span>.<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Influenciado por su admiraci\u00f3n por el <\/span>renacimiento italiano<\/span> escribi\u00f3 a <\/span>luego <\/span> para escultura. Influido por su antiguo maestro Ad Gerritse, renace el inter\u00e9s por el arte figurativo con un significado conceptual.<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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En 2007 <\/span>en los Pa\u00edses Bajos <\/span>su primera exposici\u00f3n individual en el <\/span>museo Beelden aan Zee<\/span>La Haya-Scheveningen, <\/span>que allana el<\/span> allanando el camino hacia<\/span> al p\u00fablico en general. All\u00ed expuso una amplia gama de obras, entre ellas<\/span> su versi\u00f3n de una<\/span> Piet\u00e0<\/span>,<\/span> como<\/span>monumento a todas las madres con hijos muertos<\/span>una obra <\/span>basada en<\/span> Miguel \u00c1ngel<\/span>‘<\/span>s <\/span>versi\u00f3n de <\/span>Mar\u00eda enlutada con su <\/span>crucificado<\/span> crucificado en sus brazos, una de las im\u00e1genes m\u00e1s perfectas de la historia del arte.<\/span>. Tambi\u00e9n estaba el trabajo <\/span>Family<\/span> ver<\/span>, e<\/span>un homenaje a<\/span>al<\/span> grupo social <\/span>en el que naciste <\/span>nacido <\/span>nace<\/span> con la <\/span> estructuras de poder asociadas al concepto de familia. Con su apariencia deliberadamente “afectada”, Berger se sit\u00faa en relaci\u00f3n con escultores como <\/span>Cellini<\/span> y Miguel \u00c1ngel, a los que considera sus ejemplos m\u00e1s importantes de la historia del arte.<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Las obras de salvamento se encuentran en <\/span>varios museos holandeses <\/span>colecciones<\/span> como <\/span>m<\/span>useum Estatuas junto al mar<\/span> En La Haya-Scheveningen, <\/span>Rijksmuseum \u00c1msterdam<\/span>, <\/span>museo <\/span>Cantante<\/span> Laren<\/span>, <\/span>y <\/span>en colecciones de empresas como ING <\/span>Colecci\u00f3n<\/span> y el <\/span>Colecci\u00f3n de arte Achmea<\/span>.<\/span> I<\/span>n en el extranjero<\/span> por ejemplo en el<\/span> Fundaci\u00f3n<\/span>\u0301 NUMA – <\/span>Espais<\/span> el <\/span>Cultura<\/span>, (Espa\u00f1a) Menorca, Espa\u00f1a, <\/span>el <\/span>Katrin <\/span>Bellinger<\/span> Colecci\u00f3n<\/span> y el municipio <\/span>Bad Homburg. Berger <\/span>realizado<\/span> tambi\u00e9n <\/span>varias grandes <\/span>obras<\/span>y<\/span> por encargo<\/span>. Su obra fue galardonada con el <\/span>Cantante<\/span> Premio 2013 y el Sacha Tanja Penning 2014.<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Trabajos fotogr\u00e1ficos:<\/em> Erik y Petra Hesmerg
Proceso fotogr\u00e1fico: <\/em>Annick Vroom y Caspar Berger
Dise\u00f1o del sitio web: <\/em>Anne Lakeman
Implementaci\u00f3n del sitio web: Flowhub<\/em><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t

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Para informaci\u00f3n sobre ventas o exposiciones, ponte en contacto con<\/p>

GALER\u00cdA NQ<\/h6>

Mechelsesteenweg 11
2018 Amberes, B\u00e9lgica
+32 4 685 32 568<\/p>

info@nqgallery.be<\/a><\/p>

O env\u00eda un mensaje utilizando el siguiente formulario.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Formulario de contacto<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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